https://soundcloud.com/user-816044537/compositionlesson (za dober rezultat poslušajte s slušalkami ali dobrim zvočnim sistemom!). To zgodbo sem delno že objavil.

Lekcija o kompoziciji. Delo iz starih časov. Pa tudi ne. Danes in včeraj (04) sem poskušal omejiti zapiske moje "učne ure kompozicije" s skicami iz preteklosti. Odstranite nekaj, dodajte nekaj. Dolgo delo, v katerem se podam v pustolovščino, se potopim v glasbo svojih najljubših skladateljev in nato tudi sam nekaj naredim z njo. Kaj so počeli in kaj jaz z njihovim zvokom.

V tej skladbi slišite dialog s skladatelji, ki jih cenim in ljubim. Med skladanjem se pogovarjam z njimi. Dajo namišljen odgovor: "to je dobro, to ni dobro, to je mogoče storiti drugače, potrudite se, nadaljujte!"

Majhna skrivnost. Nikoli nisem imel pouka kompozicije ali instrumentacije. Pravzaprav nisem nič poučeval o komponiranju. Kot včasih majhni otrocirecite "naredi sam". Tako kot sem nekoč opravljal sprejemni izpit za konservatorij. Brez predhodne izobrazbe. Samo na "dobra ušesa". S trdim delom je dobil dobro nadaljevanje in po tem dobro kariero. To, da "naredi sam" pri mlajših otrocih ponavadi posnema tisto, kar so počeli starejši (na primer veliki skladatelji). In če imate malo lastne volje, poskusite to prebroditi. Da te spravim iz sanjpomagati slednjim, da bi poskušal mimo mojih odličnih primerov? Nikakor ne. Sreča v tem delu je zame v potovanju po odkritju: še bolje poslušajte, poslušajte še bolje in bolje poslušajte. In s čim se boste srečali! Kar odkrijete, tega ne more premagati nobena izobrazba.Občutek, um, instinkt in intuicija. Zdaj sem na tankem ledu, ker je zelo težko natančno razložiti, kaj ta naslov - s temi sestavinami - pomeni. Pri razlagi te glasbe obstaja kar nekaj zornih kotov. Morda bo tudi moj posmeh postal posmehljiv smeh. Kako sem ga sestavil, kaj sem sestavil, zakaj sem ga sestavil. Kaj se zgodi v glasbi. Veliko vprašanj. 

Lahko bi rekli: "zdaj poslušaj, potem boš slišal samodejno". In pretvarjam se, da mi krvavi nos. Ampak tokrat se mi ne bo izmuznilo. To delo je zame iz več razlogov preveč intrigantno in si zasluži malo več pojasnil, čeprav mislim, da je "razlaganje glasbe" znak šibkosti. Za glasbo torej.

Mogoče kaj o skladanju najprej. Pomenov besede je kar nekaj. V mojih mislih pomeni komponiranje. Sestavljanje zvokov. V svoji nedolžnosti sem otrokom rekel, da sem skladatelj, ki so se mu seveda zasmejali, ko se je pojavilo vprašanje "kaj počne tvoj oče?". Še enkrat se opravičujem svojim otrokom za to starševsko napako in upam, da so še naprej imeli srečno otroštvo. Kaj pa mislim s skladateljem; Ne zapisujem not, ampak nanižem zvoke, ločene note instrumentov, ki jih lahko slišite ločeno. Fonist je v tem kontekstu bolj podoben koncu besede, kot je saksofonist; nekdo, ki igra saksofon. Nato bi lahko skladatelja interpretirali kot nekoga, ki "nekaj sestavi in ​​nato zveni". Nekaj, kar se sliši v njegovi glavi in ​​je slišno.  

Anekdote, kot je moje sedenje skladatelja na večerji združenja nizozemskih skladateljev, ustvarjajo vesele zgodbe: za mizo se "pravi" skladatelji med seboj tekmujejo glede svojih skladb, ena teorija je še lepša od druge. Predavanje 3 ure za 3 minute glasbe (zveni nekoliko pretirano, a vseeno ..). Ko sem prišel na vrsto, je bila moja zgodba zelo kratka, "ena si zapiše, nato pa še eno. Naslednja opomba je / zveni višja, nižja ali enaka. Voilà. To je komponiranje. Otrok pere perilo. Enkrat sem slišal, da je nekdo rekel, da je skladanje nekoliko tema, začetek, ki si ga izmisliš, ostalo po tem pa je logično nadaljevanje. Kako mi gre? Običajno se začne s prijetnim stresom. Nekaj ​​brbota, da ne vem, kje se bo končalo. Običajno takrat vstanem. Takrat bo dan pižame, kot nam pove žena. Ne moti, pusti ga. Ne oblečem se, dokler dela ne končam. To mehurjenje (ki ga ne smemo zamenjati z uživanjem alkohola) ima običajno razlog. Kot sem že rekel: pri glasbi mora biti nekaj. Ne maram glasbe iz milne pene, glasbe s tremi akordi, komercialne glasbe, pametnega preslikavanja ali glasbe s trdim bobnom ali nekoga, ki recitira pesmi Božička Moji otroci pravijo, da se temu reče "rapping".

Komponiranje zame ni nekaj samoumevnega. Zagotovo je nisem dobil od doma. Daleč od tega. Moja prva glasbena dela so se moji bratje in sestre (z nekaterimi izjemami) neusmiljeno posmehovali in do danes skrbno izogibali in skrivali. Ampak to ni problem. Že zdavnaj sem spoznal, da je slava skladatelja ali katerega koli drugega ustvarjalnega poklica bolj odvisna od omrežja, ki je spleteno okoli osebe, kot pa od dejanskega dela, ki ga dejansko opravljaš. Še vedno mislim, da so zgledne nagrade, ki sem jih prejela, na primer Emmy, za katero ste deležni pohvale, čeprav je skoraj nihče ni poslušal. 

Zato vedno pišem z velikim užitkom, četudi ga noben pes ne posluša. Zase prinaša najboljše v sebi. Moja ustvarjalnost, moji resnični občutki. Moje sočutje do sveta okoli mene, kot še posebej slišite na koncu tega dela; kako človek na splošno dela nered. Samospoznavanje, samorefleksija, čustva, veselje in žalost so predvsem sestavni deli, ki jih najdem v svoji glasbi.

A vrnitev k tej skladbi z naslovom 'lekcijo o kompoziciji'. Zakaj ta naslov? Kot sem že rekel: v kompoziciji nimam nobenega treninga. Vse počnem na uho, prej po občutku. In slednje moram še bolj navesti. To počnem intuitivno. V mojih prstih ni vnaprej pečenih napevov, klavirja itak ne znam igrati. Kaj šele, da bi obnovili svoje delo. Ne uporabljam trikov, s katerimi lahko nekateri skladatelji poslušalca upognejo svoji volji. Nobenega primera iz glasbene literature, ki bi ga premeteno spremenil v svojega.

Kar sem se moral naučiti, je, da strah pred neuspehom pustim na strani in pustim glasbi, da pride, ko pride. V svoji fantaziji sem si pustil pomagati skladatelji, ki so v preteklih časih pisali čudovito glasbo. V glavi poslušam, kaj mi svetujejo. To seveda zveni kot opica o sendvičih. Seveda je (za večino). Toda ta glasba je v bistvu sendvič-opičja zgodba s to razliko, da jo lahko slišite. Produkt poslušanja ikon iz sveta glasbe in dovolitve, da se jih dotaknem na prijeten način. Biti odprt za njihova mnenja. 

Ta glasba je primer, kako poslušam svoj notranji glas, pa tudi glasove iz sive preteklosti, ki so vplivali name, s tem, kar zdaj doživljam v glasbi in uporabljam za preoblikovanje (komponiranje) v glasbo.

Skupaj naredimo zabavno zabavo v moji glavi. Vedno je prijetno. In takšno delo zaživi. Običajno sem enako presenečen kot nekateri, da mi je to uspelo. Ime "pouk kompozicije" torej izhaja iz dejstva, da so me ti "veliki fantje" naučili: pouk kompozicije. Ne glede na to, ali sem bil pozoren ali ne, bi to rad prepustil poslušalcu. Velikokrat sem že slišal. Zame je vedno boljše! 

O čem govori glasba? Zame je tako nepojmljiv kot poslušalec. Z njim si lahko izmislite svojo zgodbo. Seveda slišim navodila, ki sem jih prejel, vendar tega res ni mogoče razložiti. Glasbenega čudeža ni mogoče razložiti.

No, potem razložite malo več. Kot sem rekel. Začne se s poslušanjem in ponovnim poslušanjem. In ko končate s tem, še enkrat poslušajte. Kaj se zgodi v tej glasbi? Kaj ta glasba vzbuja pri vas? Občutek, ki ga dobite, in način, kako je skladatelj sestavil vaše poslušanje. Kasneje to uporabite za izražanje lastnih občutkov in instrumentov in not, ki jih potrebujete za to. To je stvar poskusov in napak. Naslov tega dela je pouk kompozicije. Mislim, da se ne morete naučiti sestavljati, lahko pa to storite. Nekdo, ki je glasben, bo to znal lažje kot nekdo, ki ni. 

Seveda je lažje, če ste že imeli teorijo glasbe. Sama pa še nikoli nisem ničesar naredila. Zame ne gre za to, ali je nekaj v F ali B stanovanju. Slišim razliko, vendar je povezana samo s položajem akordov med seboj. Včasih tudi lepše za pol tone nižje zveni. O tem obstajajo izčrpne teorije, a če ste tega slepi, se ne boste res razumeli. Pri meni je več: imate bele in črne tipke. Pokrov odprt, pokrov zaprt. Višje ali celo višje. Ali deluje ali ne deluje, ko ga poslušam? To mnenje, to zaslišanje se razvija z leti. Skladatelji, kot je Richard Strauss, so me naučili sprejemati napade v akorde. Francoski skladatelji, kot so Ravel, Debussy, so me učili barve z združevanjem instrumentov.

Moje otroštvo je bilo običajno sestavljeno iz 3 akordov. Kar je zataknilo tudi veliko hip glasbe, eno tipko in morda nekaj vzporednih tipk. Kot so glavne in manjše. Toda za potovanje po vseh vrstah tipk v istem glasbenem delu, ne. Tega ne slišiš pogosto. Stvar dela in učenja je, da pridobite veliko zaupanja vase, tako da ima intuicija priložnost. Talent je lep, vendar vztrajnost pomaga več.

Fotografija je seveda parodija. Z glasbo seveda ne morete zaslužiti veliko denarja iz razlogov, kot je moje raziskovanje. Za to si morate ustvariti iluzijo tudi na (družbenih) medijih. Zgodba okoli njega. To običajno nima nič skupnega samo z glasbo. Nagrada zame s komponiranjem je velika. Odličen način za spoznavanje samega sebe. Ali pa povedati zgodbo nekomu drugemu.

Komentarji (0)

Tu še ni objavljenih komentarjev

Pustite vaše komentarje

  1. Objavite komentar kot gost.
Priloge (0 / 3)
Dajte svojo lokacijo v skupno rabo
Tu lahko dodate svoj komentar za družabna omrežja